Ron Thal-The Adventures of Bumblefoot

 

 

 

"엄청난 놈이 나타났다" 론달의  연주를  처음 들었을 때 소감이었습니다. 그 '쇼팽 판타지'라는 곡은 무명의 테크니컬 기타리스트들을 모은 옴니버스 앨범 '뉴 기타 히어로즈 92'에 담겨 있었는데, 
제목 그대로 위대한 클래식 작곡가 쇼팽의 멜로디를 담담하게 담아낸 송 라이팅과 태핑을 구사한 초절 테크닉의 대단함에 큰 충격을 받은 것입니다. 
그 앨범에는 남다른 테크닉을 가진 기타리스트들의 플레이가 많이 수록되어 있는데, 그 중에서도 달렌 하우스 홀더, 토드 웡, 그리고 이 론달 플레이/악곡은 이채롭다.직업상 테크니컬 기타리스트라고 불리는 플레이어는 지금까지 많이 들어 왔기 때문에, 약간의 솜씨로는 특별히 놀랄 것이 없지만, 이 세 사람의 테크닉에는 저도 모르게 귀를 빼앗기고 말았습니다.그리고 그 중에서 먼저 달렌이 솔로 앨범 '달렌 하우스 홀더'를 발매하여 기타 키즈에게 새로운 충격을 주었는데, 좀 더 클래시컬한 접근을 했던 론의 앨범도 빨리 발매되기을 원했읍니다 그리고 계속 기대하고 있었던 것입니다.그리고 드디어!
 그 론의 솔로 앨범 소리가 전해진 것입니다. 그리고 일단 전부 다 듣고 난 직후의 소감은…"이 사람은 스티브 바이, 버킷헤드  이상으로 펄펄 날고 있다.장난 아니다!"라는 느낌이었어요.
이 앨범은 다음 전개를 전혀 읽을 수 없는 대담무쌍한 송라이팅과 신출귀몰하고 기괴한 기타 프레이즈가 넘쳐나는 작품입니다.그리고 때때로 그 틈틈이 엿보이는, 아찔한 아름다운 멜로디 라인에서 광기 속에 있는 이성을 간파할 수 있는 것입니다.그 색다른 풍모로  그야말로 기타계의 지킬과 하이드 같은 느낌입니다.
또한 그 상세한 음악 센스에도 주목하고 싶습니다.들으시면 알겠지만 '쇼팽 판타지' 같은 클래시컬 어프로치의 곡은 없지만 블로그레풍, 퓨전풍, 재즈풍, 블루글래스풍, 펑크풍, 블루스풍 스패니시풍 등 온갖 음악 스타일이 망라돼 있어 그 폭이 압도되고 맙니다.게다가 그 어느 것도 기존의 스타일을 그대로 따라하고 있는 것이 아니라 론식 해석을 통한 독자적인 음세계를 구축하고 있는 것입니다.
이렇게 스타일을 초월한 기타 인스트루멘털 음반은 유례가 없겠지만 론의 경력은 역시 심상치 않았어요. 뉴욕에서 태어난 그는 현재 25살이지만 6살 때 키스의 'ALIVE'를 듣고 뮤지션이 되려고 했다고 합니다.
그리고 기타를 치기 시작한 것은 12살 때.여기까지는 보통 하면 보통이지만 기타를 교회에 낸 것이 13세 13세!?라고 치고 단 1년에서 남을 가르칠 수 있어요?라고 좀 의심하고 버린 이야기예요.
그리고 바에서 연주를  시작했었는지 14세( 좋은 것? 연령적으로...스튜디오 워크를 시작한 게 15세니 1년어로 업그레이드하겠다는 출세어 같은......아니, 경이적인 플레이어예요. 기타를 치기 시작한지 8년간 재즈, 클래식 음악 이론, 읽어 등을 배웠다고 하는 일이지만, 어쨌든 음악적 능력을 익히는 속도는 상궤를 벗어나고 있다고 해도 좋을 정도예요. 특히 13세로 기타를 가르치기 시작했을 때는 음악을 꽤 깊이 파고들며 공부하고 있었던 듯 그 내용은 "음악의 역사"와 "음악과 철학, 기하학과 연결"라고 말씀한 것에까지 미치고 있었다는 것이에요.이렇게론은 천재 음악 소년이라고도 하던 어린 시절을 보내고 있었던 것이에요. 그리고'89년 19세 때"샘 애시·기타·서울로 콘테스트"에서 우승한 그는 그것이 계기로 뉴저지는 에디슨에 있는 샘 애시 음악 학교에 기타 강사/밴드·디렉터로 커리큘럼을 담당해 있다고 하는 일을 얻은("샘 애시"란 미국 동해안의 대형 뮤직 지 푄).동시에 교칙 사물(테이프, 비디오, 책)의 제작에도 많이 관련되고 있고, 특히 2( 튕기·도청에 관한 강좌를 잘 한 것 같아요(실제로 이 앨범에서도 2한 도·도청의 기술이 상당히 피ー츄아되고 있어요). 그리고 밴드 활동도 개시한 론은 "LOVE SOUP"이라고 하는 오리지날·락·밴드를 구성하고 보컬 기타를 담당. 더욱이"TOYBOX"의 레코딩 스튜디오를 경영하고 로컬 게르트 튕기의 프로듀싱을 하고 자신의 작품을 녹음하기도 해요.그리고 또 작품은 전술의 "뉴 기타 히어로즈'92"외에도 "GUITAR ON THE EDGE"시리즈에 몇곡 수록되고 있어요.

그런 천재(광기)기타리스트인 론의 첫 솔로 앨범은 그의 집 지하실(이것이 "TOYBOX"인지는 불명)에서 '94년 8월부터 10월까지 디지털 16트랙·시스템으로 녹음되었읍니다
게다가 프로듀스, 엔지니어, 믹싱, 작곡, 드럼 프로그래밍, 배이스, 기타를 혼자서 했으며, 커버(표지)아트까지 컴퓨터를 사용하고 자신이 제작했다고합니다.
 참고로 이 커버(표지)아트는 각 곡에 등장하는 캐릭터를 형상화한 것이래요. 자, 앨범의 내용에 관한 자료 속에 다음과 같은 쌀 은토이 있었어요. 
이 앨범은 론달의 마음 속에 있는 음악으로 구성되어 있어요. 다른어떤 인스트루 멘털 앨범과 달리 다면성을 가진 작품이에요.론은 곡에 초점을 맞춘 인스트루멘털 기타 앨범을 창조하는 겁니다. 
그리고 그는 오른손에 낀 골무(바느질할 때 바늘을 꿰기 위해 사용하는 반지)를 사용하여 독특한 플레이를 했으며, 그 밖에도 여러 가지 특이한 테크닉을 가지고 있습니다. 
그리고 이 앨범에는 동물의 병에 대해 쓰여진 곡이 수록되어 있습니다.' 과연 확실히 수상한 병명이 곡 제목으로 되어 있는 것 같지만, 애초에 이런 컨셉을 생각해 내는 것 자체가 부흥하고 있습니다. 
게다가 골무를 사용한 테크닉이란 도대체 어떤 것입니까? 솔로 사이에 가끔 들리는 하이톤 사운드가 아무래도 수상한 것 같은데…(프리크 키친의 마티아스 에크룬드도 오른손에 낀 반지로 슬라이드 같은 트리키 플레이를 하고 있는데, 그것과 같은 것입니까?). 테크닉이라고 하면, 「마리그넌트 카뱅클」이나 「스트랭글스」등에서 들을 수 있는, 특기인 2 핸드·태핑도 울트라로 난도급의 하이 레벨이고, 풀·피킹에 의한 속 연주나 스위브·피킹도 매우 날카롭고 매끄럽습니다. 그러나 그러한 교묘한 특수기뿐만 아니라, 론은 노멀 플레이 테크닉에 있어서의 안정도도 초일류의 실력을 자랑하고 있습니다.그것은 어쿠스틱 기타를 피처한 알 디메올라보의 '익'을 들으면 분명합니다. 왜냐하면 어쿠스틱은 깻잎을 일절 듣지 않고 테크닉에 대해 굉장히 정직한 악기이기 때문입니다. 또 아까 썼듯이 암냄비 상태에서 뭐가 튀어나올지 모르는 그 음악성도 굉장히 흥미롭습니다. 스크래피'에서는 비틀즈나 퀸의 영향을 멜로디 라인에서 느낄 수 있고, '블루 텅'에서의 헤비 메탈 재즈라고도 할 수 있는 어레인지 능력은 특필품이다. 그리고 블루글라스풍의 '림퍼넬릭'에서는 멋진 핑거 테크닉도 선보이고, 'Q피버'에서는 리치 코츠엔이나 누노 베텐코트를 능가하는 노리노리 펑크 커팅을 들을 수 있습니다.론 자신의 플레이에 대한 코멘트에 따르면 제 기타 플레이의 영감은 음악적으로 표현할 수 있는 음악적이지 않은 경험에서 비롯됩니다. 저는 계속 반 헤일렌이나 스티브 바이, 잉베이 말무스틴들의 플레이를 악보로 만들어왔고, 그것을 즐겼지만 기타 플레이어로부터 영감을 받은 적은 한 번도 없네요. 나는 그것이 보컬이든 인스트루멘털이든 여러 종류의 음악을 작곡하는 것을 매우 좋아합니다. 그리고 그곳이 스테이지든 우리집 지하실이든 플레이하는 것도 너무 좋아요.설령 그게 제 곡이 아니더라도요'라고 할까, 기타리스트로부터 영감을 받은 적이 없다니 이 또한 대담한 발언입니다. 키즈로부터는 좀 반감을 사게 될 것 같지만 반대로 그 정도 말을 할 수 있을 정도로 이 앨범에는 혁신적인 플레이와 음악이 넘쳐납니다.그리고 그의 재능은 음악에만 그치지 않고 사진, 예술, 컴퓨터, 기타 제작과 다양한 분야에까지 촉수를 뻗치고 있습니다. 본작의 커버 디자인을 그 자신이 컴퓨터로 만들었다는 것은 전에도 썼지만, 뒷자켓이나 이너·슬리브에 찍혀 있는 이상한 기타의 여러 종류도, 아마 그의 손에 의한 것일 테니, 그것도 요체크입니다만, 이 앨범에서 메인으로 사용된 것은 뒷자켓으로 론이 가지고 있는"스위스 치즈 기타). 또 최근에는 게임 소프트의 음악도 다루고 있는 것 같아, 새로운 미디어로서 힘을 쏟고 있다고 하니, 그것도 체크해볼만 하고  이 론달은 무한대의 가능성을 지닌 금세기 마지막 이단아 기타리스트라는 것을 말하고 싶었습니다.