YG : 우선 앨범 '블루 신디케이트'에 대해 듣고 싶습니다만, 전작 '더 드림 레이크'와 마찬가지로 보컬과 인스트가 반으로 녹음되어 있지요? 이것은 녹음 전부터 결정한 것 무엇입니까?
타마스 세카레슈(이하 TS): 아, 맞아. '더 드림 레이크'는 3년 전, 그리고 이 '블루 신디케이트'는 작년 레코딩했지만, 모두 보컬 곡과 악기를 반반씩 녹음하려고 하고 있었다. 음악성도 연결이 있고. 실은, 헝가리 국내에서는 그 2작의 사이에 「기타 히츠」가 릴리스 되었지
YG : 전작과는 드러머가 다른 것 같습니다만, 보다 타이트하게 되어 밴드로서 정리된 것 같은 느낌이군요? TS: 그말을 들으니 기쁘네 다만, 그들과는 같이 연주한것은 아니고 아니고, 정식 형태로 「나의 밴드 멤버로서 활동해 주었으면 한다」라고 말한 것은 한 번도 없었다. 어디까지나 내 곡에 우선 순위가 있고, 솔로 프로젝트적인 뉘앙스가 강하다. 하지만, 솔로 기타리스트라고 하는 이미지보다는, 나 자신도 제대로 한 밴드는 붙잡고 싶은 기분도 있다. 전작에서는 네덜란드인의 리듬대를 고용해 레코딩했는데, 헝가리에서 1,500㎞나 떨어져 있고 리허설을 할 때마다 굉장히 고생했어. 하지만 이번에는 헝가리인의 리듬대를 초대했기 때문에 활동도 원활해졌다.
YG: 전체적으로 전작보다 키보드의 비율이 늘어나, 팝 색이 증가한 것 같은 느낌입니다만···? TS: 어떨까···. 그것은 외부의 프로듀서 하나를 고용하지 않았기 때문일지도 모르겠네요. 전작에서는 헤븐스 게이트의 사샤 피트에 힘을 빌려 주었지만, 이번에는 모두 스스로 작업을 진행했다. 그래서 음악성이나 사운드를 바꾸려고 생각했던 것이 아니고, 최선을 다하면 자연스럽게 이렇게 되었다는 느낌이야(웃음).
YG : 특히 보컬 송은 가수의 에드윈 바로크의 노래 방법이 전작과 비교하면 소프트가 되어, 「솔저 오브 타임」등은 스티브 페리나 데이비드 커버 데일을 방불케 하는군요 ?
TS : 그건 감격이야. 나는 그런 가수가 좋아한다. 보스턴이나 저니 등을 듣고 있었기 때문에 자연스럽게 그런 기호가 나온다고 생각한다. 데이비드 카바데일을 닮았다고 에드윈에게 말하면 감격해.
YG : 인스트 넘버의 「셔플 오버 버추어」나 「블루 신디케이트」는 현대적인 부분과 고전적인 부분이 훌륭하게 융합되어 있어, 당신의 플레이 스타일을 스트레이트하게 표현한 것 같은 노래라고 생각하십니까?
TS: 맞아. 이 2곡은 바로 우리다운 스타일이라고 할 수 있다. 옛날부터 이런 대작에 임하고 있었어. '89년에 '기타 매니아'를 발매한 이래 조금씩 악기로의 접근도 변화해 왔고, 내 안에서 “기타·인스트는 이렇게 있어야 한다”는 이미지가 분명해져 왔어 라고 생각한다.
YG : 전작에서 그렉 하우의 커버에 이어 이번에도 스티브 루카서의 「히어로 위즈 사우전드 아이즈」와 토니 멕켈파인의 「휠 오브 포춘」을 커버하고 있습니다. , 이 2곡을 커버 하려고 생각한 이유는?
TS : 클래식 한 기타리스트로서 항상 다른 연자를 연구하고 있으며, 경우에 따라서는 처음부터 끝까지 카피해서 실력을 연마하여 자신의 스타일을 확립해 왔다. 덕분에 지금은 수백곡을 카피할 수 있게 되었고, 그것을 모은 것이 커버 곡만을 레코딩하고, '기타 히츠'를 릴리즈 했지 블루신디게이트 에서는 오리지널 곡에 맞는 커버 1곡을 수록하려고 생각해 이 2곡을 선택했지만, 특히 토니의 「휠 오브 포츄를 처음 들었을 때의 충격은 굉장했다.」 을 듣는 순간에, 이 곡념이 뒤덮여 있다는 기분이었어. 지금까지의 기타 인스트의 대략 그리고 또 한 곡은, 처음에는 지미 헨드릭스를 커버-하려고 앨범을 체크하고 있었지만, 이 앨범에 맞는 스타일의 것이 보이지 않고, 그래서 루카서의 곡으로 한 것뿐이다. 그 이상의 의미는 없어(웃음).
YG : 그리고 마우로 줄리아니 작곡에 의한 본격적인 클래식 기타 넘버 "에튜드 오퍼스 48 / No.5"가 수록되어 있습니까? TS : '기타 매니아'에서도 요한 세바스찬 바흐의 작품을 꼽고 있었지만, 지금까지 그만큼 열심히 클래식곡을 연구할 기회가 없었다. 그래서 "휠 오브 포춘"에 들어가기 전의 일종의 서곡(오버츄어)으로서 이 아이디어가 떠오른 것이다.
YG : 앨범 라이너에 줄리아니의 악보가 찍혀 있습니다. TS: 아니, 머리 속에서 "이렇겠지"라고 상상하면서 플레이했을 뿐이야. 실은, 저것은 줄리아 12의 보면이 아니고, 내가 손에 넣은 낡은 노트 19세기의 앤티크인 것 같지만, 소책자용의 사진에는 쿨하다고 생각해서.
YG : 그럼 앨범 '기타 히츠'입니다만, 기타 인스트의 커버만을 수록한 앨범을 만들려고 생각한 계기는? TS: 클래식 음악만큼이나? 트릭 기타를 주체로 한 현대 작품은 가치가 있다는 것을 보여주고 싶었어. 잉베이 맘스틴도 블루스 사라세도 현대에 있어서 위대한 작곡가이며, 클래식과 마찬가지로 다양한 플레이어가 새로운 해석을 더해 계승해 나가야 할 것이라고 생각하고 있는 이유. 비브라토라든가, 플레이어의 버릇은 기타리스트에 따라 다르고, 클래식 음악의 팬이 다른 오케스트라로 다른 지휘자의 같은 작품을 콘서트 홀에 몇번이나 듣고 행 <감각과 비슷하지 않을까. 연주가나 지휘자에 의해서, 그 표현은 완전히 다른 번역이니까.
YG : 솔로까지 포함하여 거의 오리지널에 충실하게 플레이하고 있습니다만, 악보를 보셨습니까? TS : 아니, 그렇지 않아. 왜냐하면, 세상에 나돌고 있는 악보나 탭보는, 포지션이 틀려있는 경우가 많아서
YG: 비교적 최근 기타리스트의 커버뿐이지만, 어떤 기준으로 곡을 선택했나요?
TS: 기본적으로는 내가 좋아했던 곡을 선택했어요. 하지만 앨범 1장을 나누는 것으로, 스타일적으로도 다양성이 없어야 했기 때문에, 각 플레이어의 제일 좋아하는 곡을 꼽았다는 것은 아니었다. 개인적인 취향을 반영하면 전곡 발라드가 되어 버리니까요! 처럼 배려했을 거야. 실은, 이미 「기타 히츠」시리즈의 제2탄을 레코딩하기 시작했지만, 그럼 게리 무어의 「더 로너」, 토니 마카파인의 「챔피언」, 스티브 루카서의 「송 "포 제프", 그리고 조 사트리아니의 "클라인"등을 커버하고 있어.
YG : 잘 알려지지 않은 제미 래리츠의 노래를 커버 한 이유는 무엇입니까? TS: '90년에 친구로부터 그의 앨범을 선물받았어. 그 친구라고 하는 것은 업계의 인간이지만, 그에게 연락을 해 보면, 내 앨범에 게스트 참가해 주게 되어. 그 답례는 아니지만, 이 앨범의 구상이 실현되게 되어 그의 곡을 꼽기로 했다. 그는 정말 놀라운 플레이어이지. 지금도 제미가 내놓은 퍼스트 앨범은 최고의 기타 인스트 앨범이라고 생각한다. 내가 플레이함으로써, 그의 팬이 한사람이라도 늘어나면 좋겠어.
YG : 각자 스타일이 다른 기타리스트이므로 뉘앙스를 모방하는 것이 힘들었다고 생각합니다만, 플레이가 특히 어려웠던 곡은? TS: 어렵다고 느낀 것은 에릭 존슨일까. 게다가 브루스 살라세노와 조새트리아니도 내가 추적해온 스타일과는 다르고, 스스로는 절대로 떠오르지 않는 프레이에 임할 수 있어 의미가 있었어. 자신의 가능성의 수평선이 다시 펼쳐진 것 같다(웃음). 어느 곡도 녹음하고 있어 즐거웠고, 타인의 곡이지만 지금은 굉장히 애착이 솟아있다.
YG : 반대로 플레이하기 쉬웠던 노래는? TS: '아이스 프린세스'는 낙승이었어요 (웃음). 그리고 잉베이맘스틴과 스티브 바이도 내 스타일과 굉장히 비슷했고, 송 라이터로서도 아이디어를 맞추어가는 방법이 굉장히 알기 쉬웠네요.
YG : 각 기타리스트의 사운드에 맞게 기타와 앰프를 선택 했습니까? TS: 아니, 기본적으로는 같은 세팅이었어요. 그렇지만, 곡의 분위기에 자신의 플레이가 좌우되는 것 같고, 톤도 자연스럽게 변화해 갔다. 굳이 장비를 바꾸지 않아도 여기까지 다른 소리를 낼 수 있다는 좋은 견본이라고 생각해. 물론 톤 컨트롤을 유지하거나 디스토션의 양을 늘리거나 줄이는 일은 했지만 오리지널 톤까지 흉내내려고는 생각하지 않았다. 플레이하고 있는 음표는 함께라도,어디까지나 자신의 개성을 내야 하기 때문에.
YG : '기타 히츠'시리즈를 출시하면서도 당연히 오리지널 앨범을 제작해 나가는 거죠? TS: 그래. 「기타 히츠」의 제2탄이 완성되면, 또 오리지널 곡을 쓰기 시작할게. 그렇지만, 여름에 유럽을 투어할 예정이 있기 때문에, 다니는 것은 가을 이후가 될 것이다. 이번 알밤은 전곡 인스트루멘탈로 하려고 하고 있다. 집에 디지털 장비를 갖추었으니 이번부터 집에서 녹음할 수 있어요. 지금까지는 계속 시간과의 싸움으로, 너무 다시 하거나 할 여유가 없었으니까. 덧붙여서 「기타 히츠」시리즈의 제3탄은 잉베이·말무스틴의 곡만으로 구성하려고 생각하고 있다.
YG의 독자로 어떤 곡으로 해야 할지 생각하는 아이디어가 있다면 꼭 가르쳐주세요! (웃음) 사용 이펙터를 알려주실래요?
TS: 둘 다 기본적으로 같은 장비를 사용했어. 프리 앰프는 마샬의 JMP-1과 메사 부기 1의 트라이 액시스로, 파워 앰프는 휴게스 & 케트너의 CF-200과 마샬의 9100. 기타 1에 관해서는 샤벨의 SAN DIMAS가 메인으로, 그 밖에는 깁슨의 레스폴이나 나이트 호크, 펜더의 스트라트등도 사용했다.
